EXPO EDUARDO ADARO BANCO DE ESPAÑA

EXPO EDUARDO ADARO BANCO DE ESPAÑA

DATOS TECNICOS

ARQUITECTOS AUTORES: 

MEDIOMUNDO ARQUITECTOS. M.Pelegrín+ F.Pérez;

PROYECTO: Diseño espacial de Exposición, soportes  y Diseño Gráfico “Eduardo de Adaro La arquitectura del Banco de España. Un mundo en transformación” .

PROGRAMA: Diseño de Espacios y Dispositivos para la exposición. 

LUGAR: Banco de España. Sala Chaflan de Cibeles. Madrid.

 FECHA: 2023-2024

Superficie: 350m2

Promotor: Banco de España.

Diseñar una exposición sobre la arquitectura de un arquitecto dentro de uno de sus edificios es como atrapar un mensaje “dentro de una botella”. Mas aún, si como MEDIOMUNDO arquitectos, tuvimos el encargo dos años antes de reformar, restaurar y adecuar el Chaflán de Cibeles, originalmente el acceso principal, como sala de exposiciones, reacondicionando el espacio a las demandas espaciales y requerimientos de conservación de la exquisita Colección Banco de España.  

Proyecto y edificio exponen en sí la capacidad de adaptarse, de completarse, de ser continuada, cualidad incontestable y eficiencia siempre necesaria en una entidad como es un banco.  Sostiene la exposición sobre la arquitectura de Eduardo de Adaro que reúne en esta obra monumental, la innovación y la tradición vigentes no solo en España sino también en la Europa del cambio de siglo del XIX al XX.  Consecuentemente, la documentación que lo ilustra y que se expone, reúne planos originales del proyecto, documentación de la construcción, innovaciones industriales del momento (ascensores singulares, sistemas eléctricos), producción de artesanos del yeso, metal, vidrio y madera, pero también la lectura contemporánea de fotógrafas y fotógrafos (Candida Hoffer, Laguillo, Campano, Maqueira) que retratan la riqueza espacial y profusión de detalles de la arquitectura del Banco de España. 

El diseño expositivo, al igual de se hiciera en la restauración del espacio, cede el protagonismo a las piezas expuestas y despliega a modo de inventario, los materiales que certifican el compromiso con la modernidad del arquitecto, visible en el espacio y documentación de numerosos proyectos, sedes bancarias y edificación residencial. MEDIOMUNDO arquitectos diseña para esta exposición también, además de vitrinas y soportes de obras, el asiento “BANCO BANCO”, una pieza de aluminio soldado para la contemplación sosegada de las obras. 

STUTTGART GLEISBOGEN PARK

STUTTGART GLEISBOGEN PARK

DATOS TÉCNICOS.

ARQUITECTOS AUTORES: 

MEDIOMUNDO ARQUITECTOS. M.Pelegrín+ F.Pérez; FISCHER architekten. J.Fokken + D. Wirtgen.

PROYECTO: Nuevo desarrollo residencial el Parque sobre las vias del Tren. Stuttgart. Concurso Internacional

PROGRAMA: Ordenación Urbana, desarrollo 400 viviendas, Hotel, Terciarios y oficinas, kindergarten, parquin y reutilización de edificios.

LUGAR: Stuttgart, Alemania

FECHA: 2022.Concurso Internacional por Invitación. Dos Fases.  Seleccionado. Segundo Premio.

Superficie: Aprox. 30.000m2

Promotor. ISARIA GMBH. 

Asesorías: CLUB L 94 Landscape architekten Flor

Colaboraciones: Arq. Fabio Orizia. ATrece Arquitectos. A. Babio.

DESCRIPCION: “reunión en el parque”

En el solar Sur de la Colina del Barrio de Rosenthaler, al SurOeste del futuro parque sobre el soterramiento de las vías del tren,  la Promotora Isaria convoca el diseño por concurso de un nuevo barrio de vivienda y equipamientos en un solar de XXXm2, que se desarrolla en la ladera del barrio.

Como ordenación urbana de MEDIOMUNDO y FISCHER arquitectos proponemos como concepto, un conjunto de edificaciones que se disponen como “una reunión en el parque”: un jardín en dos niveles, para salvar la fuerte pendiente, y un conjunto agrupado de edificaciones exentas, ponderando la transversalidad del barrio existente hacia el nuevo parque sobre las vías, y generando una “reunión de vecindades”.  La edificación más singular, y de mayor altura, se sitúan en el sureste, hacia el cruce de calles y accesos públicos al barrio  y al parque, y en el extremo NorOeste, sustituyendo la edificación existente del centro comercial y cines ya obsoletos y reformándolos parquin existentes, para su uso. En dichas edificaciones de mayor volumen y singularidad, se sitúan oficinas, terciarios y cerca los equipamientos educativo como kindergarten. 

Los edificio de vivienda tienen una altura media de VII plantas, favorecen la creación de pequeñas comunidades de vecinos, que se rodean de jardines, también de mediana escala, con áreas de juego de niños, deportivas y garantizando el paseo y la creación de identidad barrial.  Las viviendas de 2, 3 y 4 dormitorios, incluyen áticos en plantas altas con generosas terrazas con vistas al parque y a la ciudad, aprovechando el soleamiento. Sobre los edificios con oficinas y apart-hotel, se sitúan cubiertas ajardinadas y espacio públicos, garantizando el acceso y disfrute a ellos por la vecindad. 

Se propone una construcción sostenible, minimizando el impacto sobre el suelo, optimizando el soleamiento y ventilación cruzada en todo el conjunto. Sobre basamento de parquing ajardinado, se construye una edificación de baja altura mixta de madera y hormigón, fachadas prefabricadas, con extenso ajardinamiento en ellas,  y diseñadas con sistemas sostenibles, que garantizan el uso de recursos locales. De esta forma, se propone un buen entendimiento en esta “reunión de edificaciones” vecina, base para construir una identidad de vecindades en el futuro.

CANTE JONDO

CANTE JONDO

DATOS TECNICOS

ARQUITECTOS AUTORES: 

MEDIOMUNDO ARQUITECTOS. M.Pelegrín+ F.Pérez;

PROYECTO: Palacio de Carlos V. La Alhambra, Granada.  Diseño de Exposición, Dispositivos, Iluminación y Escenografía de la “Exposición conmemorativa del Centenario del Concurso de Cante Jondo, Granada” 

PROGRAMA: Diseño de espacios expositivos, Dispositivos, Escenografía e iluminación. 

LUGAR: Palacio de Carlos V. La Alhambra, Granada.  

FECHA: 2022

Superficie: 600m2

Promotor: Patronato de la Alhambra. Junta de Andalucía. Consejería de Cultura.

Colaboraciones: Arq. Fabio Orizia. Arqto. Jose Carlos Castro.

DESCRIPCIÓN: “Tinglado del cante jondo”.

García Lorca, en su célebre obra teatral “Así pasen cinco años” nos instaba a “recordar hacia el futuro”. Así proponían promover el cante popular y gitano, tanto Federico García Lorca y Manuel de Falla, entre otros, con la organización del Concurso de Cante Jondo en 1922, reunión de artistas de música popular en el escenario excepcional del Patio de los Aljibes , de la Alhambra de Granada, que los proyectaba desde su radical contemporaneidad, hacia el futuro. 

La documentación para la exposición reúne fotografía, pintura, publicaciones, instrumentos musicales, vestidos y trajes, grabaciones (videos u audio) que se alojaron sobre soportes diseñado por MEDIOMUNDO arquitectos.  

El concepto desarrollado para el espacio de las salas del Palacio de Carlos V, hace posible disfrutar de estos documentos  generando una secuencia espacial no reglada. El visitante, guiado por el ritmo continuo conseguido por la secuencia de soportes, pasea por ellos linealmente, según la temática propuesta, o alternando una lectura propia, según la documentación y sus intereses. 

La construcción se presenta ligera, como un tinglado construido en madera, a modo de trastienda o tras tinglado de escena, sin demeritar la elegancia, el ritmo y la pregnancia de materialidad cruda, madera, que pautan el recinto del Palacio de Carlos V.  

El comisariado demandaba una recreación en la sala del escenario donde la noche del 10 de julio se celebró el concurso: en MEDIOMUNDO decidimos hacer un teatro dentro del teatro, una escena dentro de una vitrina, como interpretación libre de los materiales que significaron el escenario esbozado por Zuloaga: guirnaldas de ciprés, macetas  de arrayán, sillas de nea, los trajes de flamenca diseñados y cosidos para la ocasión, la guitarras, los faroles granadinos, mantones bordados y sombreros de los presentes, bajo el árbol y la luna llena de aquel memorable día.  Para estos elementos se diseña un “tingaillo” con escenario, que los reúne junto a grabaciones en video y audio con actuaciones coetáneas. 

Los espacios de salidas documentan la prolífica producción e influencia del concurso, diseños y carteles de siguientes celebraciones y sedes, medallas, textos, grabaciones, recogidas en una hemeroteca expuesta que envuelve al visitante de “recuerdos hacia el futuro”.

REINA SOFIA PEDRO G

REINA SOFIA PEDRO G

Datos TÉCNICOS

AUTORES: MEDIOMUNDO arquitectos.Fernando Pérez, Marta Pelegrin  +  Antonio Marin.

Fecha: 2021-2022

Promotor: Museo Nacional Centro De Arte Reina Sofia.

Lugar. Museo Nacional Centro De ArteReina Sofia.

Las salas de la planta 3º del Reina Sofia, donde MEDIOMUNDO arquitectos ya trabajó en el diseño de la exposición AUDIOSFERA, 

Acompañar la producción de Pedro G romero para la exposición de su obra en el Museo Reina Sofía desarrolla proyectos como “disposición” y “edición” de los materiales y obras del artista y equipos con los que se produce la obra. 

En el catálogo del MNCARS “La exposición incluye además un proyecto realizado específicamente para la ocasión,  instalación y escenografía concebida a modo de plaza y espacio documental donde tendrán lugar diferentes performances a modo de recuperación de textos de Guy Debord, musicalizados y versionados por el artista (…). Pedro G. Romero interpela a algunos de los creadores que le han permitido trabajar en la dirección artística del bailaor Israel Galván, con el Niño de Elche, Rocío Márquez o Tomás de Perrate, entre otros. (…) La exposición está concebida como dispositivo generador y configurador de relatos a partir de la asociación de obras, documentos y materiales”.

CASA SYO

CASA SYO

DATOS TECNICOS

ARQUITECTOS AUTORES: MEDIOMUNDO ARQUITECTOS. M. Pelegrín+ F. Pérez;

PROYECTO: Reforma Y Ampliacion Vivienda Sevillana.

PROGRAMA: Construir sobre lo existente, rehabilitación sostenible. 

LUGAR: Sevilla

FECHA: 2019-2021.

Otros técnicos: Ernesto Murillo, Ingeniero Industrial

Arquitecto Técnico o Aparejador : Jose Antonio Lubiano.

Superficie construida (m2): 260m2

Promotor: MEDIOMUNDO arquitectos.

El concepto en este proyecto puede sintetizarse como  “apoyo“ o “apoyarse”: se construye posándose sobre la arquitectura existente, pero, como el propio nombre del vínculo estructural define, permite “todos los movimientos posibles, evitando esfuerzos excesivos”.

El objetivo ha sido mantener y conservar la arquitectura existente, propia de una casa con patio de labores en Sevilla, y construir una ampliación para vivienda y terraza, optimizar los materiales y priorizar su funcionamiento bioclimático y por tanto sostenible.

Se amplía el espacio patio más allá de la normativa para garantizar el soleamiento y la doble circulación del aire, refrescado por el jardín de parra virgen, con limonero y acanto en el arriate, que junto al pilón de agua original y el pozo conservados, garantizan el frescor necesario. 

Sobre la casa de cimentación por zanja y muros portantes de ladrillo se apoya una estructura de pilares metálicos y forjados colaborantes, cerramientos de ladrillo y aislamientos según sistema Sate.  No existen particiones interiores más que las que encierran los núcleos húmedos.  Particiones de vidrio obre perfiles de acero van dividiendo los espacios, cuyos perímetro de muros equipados y determina la domesticidad al cocinar, descansar, trabajar, jugar.

“Sala Cibeles” Banco de España

“Sala Cibeles” Banco de España

Datos técnicos
Adecuación de Sala Cibeles, Banco de España. Madrid.

ARQUITECTOS/AUTORES:
MEDIOMUNDO Arquitectos. Marta Pelegrín + Fernando Pérez.
PROYECTO:
Rehabilitación de Sala y Diseño de la Exposición “Goya y el Origen de la Colección Banco de España”
Banco de España
PROGRAMA:
Reforma interior y Diseño Expositivo
LUGAR:
Banco de España. Madrid
FECHA:
2018-2021
SUPERFICIE:
350m2
PROMOTOR:
Banco de España.

ASESORES:
ELITE ingeniería, Ernesto Murillo. Instalaciones
Toni Rueda: Lighting
José A Lubiano. Costes y materiales
COLABORADORES:
José Pedraza, Daniel Reyes.

Declarado BIC (Bien de Interés Cultural) desde 1999, el Edificio Central del Banco de España de Madrid, fue construido por primera vez según el diseño de los arquitectos Sainz de la Lastra y Eduardo de Adaro, encargado después del estudio de los edificios de otros bancos europeos. En 1883 se aprobó el proyecto final. La primera piedra se colocó el 4 de julio de 1884 y el edificio monumental se inauguró en 1891. La Sala Cibeles tiene una gran importancia desde el origen del edificio, ya que hasta principios de los años noventa, fue el acceso tradicional en el punto de confluencia de la calle Alcalá y Paseo del Prado. Bajo el reloj y a través de la puerta de fundición. el acceso del chaflán Cibeles da paso a un vestíbulo que a modo de porche urbano se abre a los lados del atrio y se conecta con las salas contiguas laterales.

El área principal es una sala de gran altura en la que se destacan las pilastras que flanquean simétricamente por dos salas contiguas que también dan Alcalá y Pº del Prado respectivamente, a la sala central. La cámara fue renovada en 1992, por los arquitectos Paredes – Pedrosa..

En 2018, el Banco de España encargó a Marta Pelegrin y MEDIOMUNDO arquitectos que el proyecto y dirección de obras para la rehabilitación y modernización de la Sala Cibeles para albergar la Colección de Arte de la institución, así como el diseño de la principal exposición: «Goya y el Origen de la Colección Banco de España”. La intervención sutil y respetuosa, se propone la recuperación de los espacios originales y el acondicionamiento técnico y lumínico de la sala procurando “tocar” lo menos posible.

“Sala Cibeles” Banco de España